Esta semana, charlando con un cliente, le expuse mi interés en el desarrollo de estrategias de contenidos para pequeñas y medianas empresas. Mi interlocutor (que no trabaja en el sector de la comunicación digital) interpretó automáticamente que mi intención era especializarme en gestión de comunidades online. Es tremendo lo difícil que se ha convertido hablar del mundo de internetsin que las redes sociales salten a escena y que tras ellas aparezca la alargada sombra del communitymanager. Leer más
La campaña, premiada recientemente con un Laus de plata, se realizó para promocionar el cine del canal en el primer trimestre de 2011 y su eje creativo era el concepto de “realidad aumentada”, uno de los temas tecnológicos estrella de los últimos tiempos. Leer más
Hasta no hace mucho la imagen vertical era patrimonio exclusivo de la fotografía. Ahora, el uso de teléfonos móviles para la grabación de vídeos y la producción de contenidos en exclusiva para ese soporte están cambiando nuestra manera de pensar respecto a la imagen videográfica. La orientación horizontal del plano ha dejado de ser obligatoria. En algunos casos, puede ser hasta un problema (sin ir más lejos, el formato a columnas de algunos blogs dificulta mucho la inserción de imagen en movimiento). Reproductores online como Vimeo ya ofrecen interfaces pensados para este tipo de formatos.
Enlazo a un artículo del blog Innovedia Marketing que habla sobre este tema.
A mi Kobe Bryant no me ha caído nunca demasiado bien, que queréis que os diga. Los deportistas tan perfectos me dan un poco de repelús, ya me pasaba en su día con Ivan Lendl -el Ivan Drago de la tierra batida- y me ocurre cada vez más, ahora que los ídolos del deporte se parecen cada vez más a sus clones informáticos (por cierto, propongo a EA Sports un la creación del “FIFA Vintage”, necesito ver un primer plano salvaje en 3D de Rafa Gordillo corriendo la banda con las medias bajadas hasta los tobillos). En fin, no se qué habrá detrás de esta campaña de Nike, pero en manos de Robert Rodríguez hasta Kobe puede ser divertido. Ahí va el primer teaser.
“Vas a ver mucho más”, “Como nunca lo has visto”, “Una nueva forma de”… Todos los que nos hemos dedicado a escribir copys para autopromoción conocemos la dificultad y lo frustrante que puede resultar muchas veces intentar vender un canal o un contenido apelando únicamente a la “novedad” de la experiencia televisiva. Siempre puedes encontrarte con un producto genuino, estimulante y que no te obligue a escribir naderías, pero en muchas ocasiones la materia prima es un calco de algo que ya existe (¿se llama competencia?) y de la misma manera que los departamentos de programación se devanan los sesos para empaquetar y re-empaquetar contenidos en noches temáticas, ciclos y sesiones especiales – muchas veces a costa del sentido común-, la única baza de los departamentos de marketing suele ser buscar un posicionamiento de marca basado en “la manera diferente” en que se ofrece “el mismo producto”. La promesa de un más allá para el espectador se ha convertido, desgraciadamente, en un tópico publicitario ocasionado por la falta de elementos diferenciadores entre canales o plataformas en un mercado en el que la tendencia es la competencia frontal y no el aporte de savia nueva.
Un ejemplo reciente del uso de ese argumento es la campaña que está emitiendo Canal + para recibir a los nuevos espectadores que les proporciona el salto a Ono y a la TDT. En el actual mapa televisivo, la cantidad de canales ya no es un valor persuasivo y el plus esta apelando a la calidad de sus contenidos con el claim “Ver más allá”. La acción promocional la componen tres piezas protagonizadas por invidentes que transmiten sus sensaciones visuales a través de sus vivencias diarias. Las promos las ha producido Canal+ junto con Nadie The creative think tank, agencia responsable de la famosa pieza del sofá volador.
Esperemos que esta vez la campaña responda a una realidad y que el plus reaccione con un esfuerzo cualitativo a los cambios que crisis y digitalizaciones varias están operando en el sector.
